Dance Fabrik Industria de las Artes Escénicas (Formación), es un programa formativo, nacido de la necesidad artística de crear nuevas generaciones de intérpretes en el que la versatilidad y un amplio conocimiento en diferentes disciplinas y estilos, y una buena preparación física y técnica, permitirán al bailarín acceder al ámbito profesional de forma más preparada, adaptándose a las exigencias que hoy en día el mundo laboral que la danza moderna requiere.
Aconsejaremos y direccionaremos en la vida laboral a aquellos bailarines preparados tras realizar nuestro programa de formación, informándoles de audiciones tanto en España, como en el resto de Europa u otras ciudades fuera del continente, donde existe un amplio mercado laboral en la cultura de la danza.
En el marco del proyecto educativo el profesor desarrolla la programación adecuada para conseguir los resultados técnicos, físicos y estéticos propios de cada estilo de danza y para promover al mismo tiempo en los alumnos la capacidad de expresión artística, trabajando para conseguir que el alumno conozca lo que es la danza moderna, sus tendencias y estilos.
Se trasmitirá de manera clara la técnica base para que ésta sea el mejor instrumento de aprendizaje del alumno junto con un adecuado conocimiento del cuerpo (descripciones anatómicas concernientes al aparato locomotor, musculatura, funcionamiento de las articulaciones, aspectos del movimiento, etc.) y del vocabulario dancístico. Todo esto permitirá desarrollar un movimiento escénico rico y apropiado, además de un estilo personal.
Será de vital importancia intentar despertar un continuo interés en las clases, haciendo que el alumno participe de ellas: elaborando un trabajo de grupo en el que exista una disciplina funcional y un adecuado comportamiento colectivo.
Impartida por profesores especializados, en esta disciplina abarcaremos estilos actuales del desarrollo del movimiento, técnica de suelo y otras calidades coreográficas, que harán aflorar la personalidad del movimiento de todos y cada uno de los alumnos.
Técnica madre, necesaria para la colocación y consolidación de una mejor preparación física el trabajo de líneas y el perfeccionamiento físico y técnico del bailarín.
(Graham, Cunningham, Horton y Limón)
Técnicas imprescindibles para un mayor conocimiento de aspectos dancísticos de la formación en la Danza Moderna que solo estas técnicas pueden ofrecer
Esta asignatura es una herramienta de trabajo muy necesaria para comprender el trabajo coreógrafo de duos o más participantes. Que te ayudará a la comprensión y la importancia de la escucha corporal, el peso, el agarre y la fluidez, tanto de uno mismo como la del compañero en el momento del trabajo de portes.
Disciplina que proviene de una de las ramas del moderno, un estilo de un alto nivel técnico, en el que se fusiona la técnica clásica y la contemporánea con un toque dramático en su interpretación, conjugada con la fluidez y la calidad del estilo de la danza jazz, imprescindible en toda formación dentro del marco de la danza moderna.
Todo bailarín que se precie y postule para ser un profesional de la danza moderna tiene que tener una formación en este estilo. Ésta es una formación en la que abarcaremos todas las tendencias coreográficas del panorama de la danza comercial, dado que hoy se realizan muchos eventos, anuncios, vídeos y programas de TV, en los que estas técnicas se fusionan con otras de nuestro programa educativo.
Hablamos de una disciplina considerada hoy en día como uno de los clásicos de la danza, de una gran riqueza y calidad coreográfica dentro de todos los estilos que la acompañan. Una de la técnicas madres en la disciplina del jazz, grandes creadores han investigado en ella creando estilos como Fossi, Jerome Robins, etc…
Es una disciplina que el bailarín de hoy en día debe conocer y que le será muy útil como herramienta en su recorrido profesional.
En el marco de la disciplina del teatro musical, el claqué es una de las disciplinas que van unidas a este estilo y que es de gran ayuda para acceder a audiciones de musicales donde este estilo es tan valorado.
Hoy en día es necesario que un bailarín conozca la tesitura de su voz. En esta disciplina donde se trabajara técnica vocal y repertorio de musicales tanto actuales como los clásicos, se ayudará al intérprete a poder participar en todos los coros que el musical requiera, ampliando así su abanico de posibilidades
Con esta disciplina queremos dotar a bailarín de una herramienta sumamente importante para el desarrollo del personaje que cada pieza o historia requiera. También ayudará al intérprete a poder acceder a nuevos caminos para enriquecer coreográficamente el personaje en cada improvisación que el coreógrafo le proponga durante un proceso de creación.
Para comprender cómo se baila hoy y por qué es necesario emprender todo un recorrido a lo largo de la historia de la Danza Moderna. La gran diversidad en torno a los lenguajes dancísticos que hoy se manejan, tanto en el ámbito formativo como, posteriormente, en el ámbito profesional son un hecho. Por tanto, acceder a sus orígenes, desarrollo y a su lugar en la danza de nuestros días es, sin duda, una asignatura esencial para cualquier formación profesional
CONTENIDOS. Iniciarse en el conocimiento de la Historia de la Danza Moderna, orígenes y desarrollo: Alemania y Estados Unidos.
Conocer el ámbito dancístico actual desde una perspectiva profesional identificando diferentes compañías de danza, así como una importante diversidad de coreógrafos, tanto consagrados, como emergentes.
Se iniciará al alumno en la investigación de los recursos necesarios para enfrentar el ámbito profesional a partir de la propia su propia reflexión y la impartición de nociones básicas en la gestión autónoma. Gestión y redacción de CV professional.
El programa está diseñando de forma que sea de fácil acceso pudiendo elegir opciones como clases regulares o módulos en los que puedes crear tu propia composición de clases.
En el amplio campo que ofrecemos en nuestra formación, encontrarás gran variedad de docentes especializados en las diferentes técnicas.
BAILARINA PROFESIONAL
Lo que más me gusta de Dance Fabrik es terminar el día bailando, me hace feliz
No puedo expresar todo lo que me provoca Dance Fabrik y Julio, porque no es el baile, es sentirme yo mismo
Desde que descubrí contemporáneo con Julio, sueño a ras de suelo
Cuando entro por la puerta de Dance Fabrik es cuando un escalofrío recorre mi espalda, una sonrisa empieza en mi cara y comienzo a sentirme libre
No sé por qué, pero mis problemas desaparecen en las clases de Julio, los dejo atrás en cada esfuerzo, cada paso y cada salto
No puedo compararme con mi antiguo yo desde que aprendí a expresarme en la danza gracias a Dance Fabrik
Gracias a Julio aprendí que el baile tiene técnica, pero sobre todo emoción y expresión
Si me estás preguntando por esto, seguro que no has venido a teatro musical
Pocas cosas me producen tanto placer como terminar la semana laboral tomando algo con mis compañeras de Dance Fabrik después de una sesión de baile y comenzar el fin de semana con una sonrisa
Cuando sé que tengo baile en Dance Fabrik, mi día transcurre diferente
Estaba triste y encontré una vía de escape en el baile que nunca hubiera imaginado, y no solo por el deporte y la pasión, si no por mis amigas y su cariño. Gracias Dance Fabrik
